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THÉÂTRE  MUSICAL, GENEVE

7/3/2020

 

POST-SCRIPTUM 1826
Lundi 9 mars à 20h, dimanche 15 mars à 17h, mardi 17 mars à 20h
AU THÉÂTRE LES SALONS 
Rue J.-F. Bartholoni 6 - 1204 Genève

Ce spectacle original évoque la rencontre légendaire de deux génies du romantisme : Franz Schubert et Ludwig van Beethoven !
Photo

Cette création brillante du comédien Alain Carré à la mise en scène avec le célèbre Quatuor Terpsycordes et le comédien Dejan Nikolic est un spectacle à voir et à entendre à la fois. On y trouve des extraits des plus belles pages pour quatuor de Schubert et Beethoven.

Les musiciens vous feront découvrir les liens entre deux partitions composées durant la même année : 1826. Car comme Beethoven. âgé déjà de 56 ans, Schubert écrit son dernier quatuor cette année-là. Il n’a que 29 ans…


Avec des extraits de
Schubert - Quatuor n°15 en sol majeur D. 887. 
Beethoven - Quatuor à cordes n° 16 en fa majeur, op. 135

Billetterie : www.terpsycordes.com - Téléphone : 0041 22 970 00 85

THEÂTRE, CAROUGE

3/3/2020

 

LA FAUSSE SUIVANTE
De Marivaux
Mise en scène de Jean Liermier
Du 3 au 29 mars 2020
À La Cuisine, rue Baylon 2 à Carouge
Réservations : info@theatredecarouge.ch, + 41 22 343 43 43

Photo
Après avoir monté La Double inconstance (Théâtre de Carouge, 1999), Les Sincères (Comédie-Française, 2007) et Le Jeu de l’amour et du hasard (Théâtre de Carouge, 2008), son directeur - Jean Liermier - a éprouvé le désir de "re-compagnonner" avec Marivaux, son contemporain universel.

« La Fausse suivante, bijou de machiavélisme, tient une place particulière dans son œuvre et ne fait clairement pas partie des pièces qui traitent des surprises de l’Amour… En effet, il n’est question là que de profits, d’intérêts et de manipulations. » explique Jean Liermier.

Lélio doit épouser la Comtesse, mais on lui parle d’une « demoiselle de Paris », beaucoup plus jeune, riche et belle…  Pour ne pas avoir à rompre sa promesse et payer dix mille livres de dédit, il demande de l’aide à un fringant Chevalier, afin qu’il la séduise et que ce soit elle qui rompe son engagement. Mais il ignore que le Chevalier est en réalité la jeune demoiselle de Paris déguisée en homme… Le conte machiavélique, cruel et hilarant peut commencer.

Avec
Rébecca Balestra (Le chevalier), Pierre Dubey (Arlequin, valet de Lélio), Baptiste Gilliéron (Lélio),
Jean-Pierre Gos (Frontin), Brigitte Rosset (La comtesse) et Christian Scheidt (Trivelin, valet du chevalier)
Scénographie et costumes Rudy Sabounghi, réalisation des costumes Véréna Gimmel, lumières Jean-Philippe Roy, univers sonore Jean Faravel, maquillage et perruques Cécile Kretschmar, assistantes à la mise en scène Katia Akselrod et Amélie van Berchem

THEÂTRE, CAROUGE

25/2/2020

 

LES AMIS, musiquethéâtre présente
OH LES BEAUX JOURS 
De Samuel Beckett
Du mercredi 19 février au dimanche 8 mars 2020
mercredi, jeudi, samedi 19h ; vendredi 21h, dimanche 17h
Place du Temple 8 1227 Carouge​

Avec Anne Durand et Claude Vuillemin
Mise en scène Claude Vuillemin
Scénographie Terence Prout. Lumière Jean-Michel Carrat Son Nicolas Le Roy. Photos Anouk Schneider 
Réservations:  022 342 28 74 resa@lesamismusiquetheatre.ch- www.lesamismusiquetheatre.ch 
Photo
Anne Durand, remarquable interprète de Probablement les Bahamas l’an dernier, retrouve le metteur en scène Claude Vuillemin pour incarner l’héroïne drôle et bouleversante du chef d’œuvre de Samuel Beckett. Elle illumine de sa sensibilité singulière et de son charme irrésistible le "désert brûlé" imaginé par le scénographe Terence Prout, éclairé par Jean-Michel Carrat. Sublime adéquation entre la comédienne et le personnage de Winnie. 

L'histoire: Paysage de désert brûlé. Winnie se réveille et vaque à ses occupations sous le soleil du zénith, feignant d’ignorer son ensablement. « À quoi ça rime ...fourrée jusqu’aux nénés dans le pissenlit ? » Ça rime avec la vie de tout être humain. Pour Winnie, il s’agit de goûter jusqu’à la lie aux petites joies qui lui restent. Un bonheur de vivre persistant. Fouiller dans son cabas, contempler autour d’elle... « Ça que je trouve si merveilleux ! »

A savoir: la pièce (Happy Days) traduite de l’anglais par l’auteur en 1962 est publiée aux Éditions de Minuit. 

THEÂTRE, CAROUGE

12/2/2020

 

Pièce en plastique /  Stuck Plastik 
De Marius von Mayenburg, mis en scène par Daniel Wolf
AU Théâtre Alchimic, 10 rue Industrielle, Carouge
Du 18 février au 5 mars a été un véritable succès !

Photo
L’oeuvre agrège des matières théâtrales composites, telles la comédie de boulevard, la fable politique façon Brecht, le symbolisme de Strindberg, le « théâtre du quotidien »... Et côté intrigue, le récit fait son miel des aléas qui jalonnent nos existences civilisées... tout y passe : profession, couple, sexualité, adolescence, éducation, voyeurisme, dépression, argent, exploitation, préjugés sociaux, angélisme politique, humanitarisme, art, imposture... 


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POCHE DE GENEVE

1/2/2020

 

CRITIQUE PAR COLETTE DE LUCIA
​
île du Sud - SapphoX - durée 1h35
Au Poche, en Vieille-ville de Genève
qui a eu lieu jusqu'au 9 février s'est terminée
Jeu Christina Antonarakis, Wissam Arbache, Marie-Madeleine Pasquier

Photo
Au sujet des poèmes de Sappho, Plutarque disait: «Ne vois-tu pas, quelle grâce possèdent les paroles de Sappho pour enchanter de leurs sortilèges ceux qui les écoutent ?»

Femme engagée, Sarah Jane Moloney qui aime à défier les genres, s’amuse à traverser les blessures de l’âme et les mythes îliens dans une langue châtiée et poétique à la fois. En tant que lauréate de la bourse d’écriture scénique Stück Labor 2018-19 et dramaturge de la saison_ensemble, elle a conçu cette fiction qu’elle a projetée dans le futur avec lequel elle fait coexister une partie de l’histoire de l’île de Lesbos, et de la merveilleuse poétesse Sappho.


Le personnage centrale - Sappho - dans cette pièce s’exprime dans une langue libre, en des mondes temporels parallèles. Sappho est incarnée par l’incroyable Anna Lemonaki, une méditerranéenne originale et  fantasque, qui donne le ton en exprimant dans ce jeu de scène des sentiments sombres dus aux fractures de l'âme de son personnage, fustigeant les règles et l’ordre.

Pour la petite histoire, sachez que la véritable Sappho est née aux environs de 630 à 650 avant J.-C. C’était une admirable poétesse, «la dixième Muse» disait-on, qui a mis au jour l'intrication désespérée de la souffrance morale et de la douleur physique. Elle l’a révélée en la faisant chanter. C’est elle qui a inventé le mal d'amour. Une parole neuve et libre. Celle de Sappho, toujours vivante malgré les blessures du temps.

Dans ces poèmes, apparemment simples, lisez-les ou entendez-les petit à petit. Comme on pose une peinture à petits traits, les mots se superposent, questionnant chacun d'eux, sans les transformer en métaphore. Il est recommandé dans les poèmes de Sappho de « s’attacher au texte, dans un travail artisanal, pour qu'une clarté, de temps à autre, nous foudroie. »  !

Colette de Lucia


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GENEVE

28/1/2020

 

Les Huguenots, de Giacomo Meyerbeer
La production de tous les superlatifs
AU GRAND THEÂTRE DE GENEVE

Du 26 février au 8 mars 2020

Le Grand Théâtre de Genève présente Les Huguenots de Giacomo Meyerbeer du 26 février au 8 mars 2020. Ce grand opéra fait écho à la Cité de Calvin en évoquant une page sombre de l’intolérance religieuse : la nuit de la Saint-Barthélémy en 1572, où près de 3000 protestants furent assassinés. Cette production cinématographique signée Jossi Wieler et Sergio Morabito, sous la direction musicale de Marc Minkowski réunit un plateau vocal exceptionnel, avec John Osborn, Rachel Willis Sørensen, Ana Durlovski, Alexandre Duhamel, Michele Pertusi et Lea Desandre.
Photo
Pour la première fois de 1927, Les Huguenots sont de retour au Grand Théâtre, du 26 février au 8 mars 2020, dans une version évoquant l’âge d’or des studios d’Hollywood et ses grands films historiques, un peu comme le grand opéra du XXème siècle. Références du monde lyrique, Jossi Wieler et Sergio Morabito retravaillent le grand opéra de Meyerbeer dans les décors et costumes signés de la grande dame du théâtre Anna Viebrock. L’occasion pour le public de découvrir des figures historiques marquantes : la reine Margot, Catherine de Médicis, Henri de Navarre...

VOIX D’OR ET BAGUETTE D’ARGENT
La puissante Rachel Willis-Sørensen, compagnon régulier de Jonas Kaufmann, en Valentine de Saint-Bris, le ténor star John Osborn en Raoul de Nangis, le célèbre baryton-basse Michele Pertusi en Marcel, la prometteuse et déjà confirmée Lea Desandre en Urbain, Alexandre Duhamel (“le meilleur baryton français de sa génération“, Opera online) en Nevers, Ana Durlovski en Marguerite de Valois... Les Huguenots offriront un cru vocal d’exception. En fosse, l’Orchestre de la Suisse Romande pourra compter sur le chef de référence pour ce répertoire : Marc Minkowski, qui signe son retour au Grand Théâtre après presque 20 années d’absence.
​
Quatre heures de musique bouleversante, 29 solistes et presque autant de figurants, un chœur monumental... Les Huguenots est l’opéra de tous les superlatifs. Rendez-vous est donc donné sur le plus grand plateau scénique de Suisse.


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RUE ANCIENNE 57, CAROUGE/GE

27/1/2020

 

Histoires d'ILS
Spectacle musical d'Yvette Théraulaz
Mise en scène de Stefania Pinnelli
Avec Lee Maddeford au piano
Du 24 janvier au 9 février, du 18 au 23 février
et les 12 et 13 mars 2020 puis le 12 juin 2020

A la rue Ancienne 57 à Carouge

Photo
© Guillaume Perret
Avec Yvette Théraulaz,
Lee Maddeford au piano 
et la voix off de Jean Keraudren
Réservations :
theatredecarouge.ch / info@theatredecarouge.ch
+41 22 343 43 43

" Je crois… oui, ce serait un spectacle sur les hommes… c’est ça…. sur les hommes d’une femme. Ceux que j’ai croisés. Ceux que j’ai aimés. Ceux qui m’ont aimée. Ceux qui m’ont fait mal. La voix des hommes, le corps des hommes. Leurs peurs, leurs fragilités et leurs forces. "

« Il y a une dizaine d’années j’ai créé un spectacle musical : Histoires d’Elles joué un Suisse romande et en France (notamment au Théâtre de Carouge et à Vidy). Ce spectacle était construit autour de la figure de ma mère, de son histoire de vie : femme née en 1920 et qui n’a obtenu le droit de vote qu’à l’âge de 51 ans. Je tricotais l’histoire singulière d’un destin de femme avec celui de la Grande Histoire : celle du combat des femmes pour leurs droits et leurs dignités. C’était comme une évidence pour moi, après plus de 40 ans consacrés dans tous mes spectacles aux femmes, de donner la parole aux hommes surtout en ces temps troublés du #MeToo. J’ai besoin d’aller à la rencontre des hommes : mon père, mon fils, les hommes de ma vie, de m’entretenir avec eux, recueillir leurs paroles, leurs peurs, leurs difficultés face aux femmes qui, depuis les années 70, opèrent un changement historique. »
​

Yvette Théraulaz

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GENEVE

30/10/2019

 

Les théâtres genevois réveillent vos ​émotions! 

Dans le domaine des arts de la scène, la vitalité de la production genevoise s’exprime dans une pluralité de lieux originaux et complémentaires. Initiée par le conseiller administratif Sami Kanaan, avec la volonté de rassembler et valoriser cette diversité, ensemble avec toutes les institutions concernées, la campagne de promotion Le théâtre, émoi, habitera les rues de la ville dès aujourd’hui. 
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CRITIQUE D'ART

3/10/2019

 

Chantez… si ça vous chante…, le concert interactif avec les choristes de la comédie lyrique romande
et avec le public, a remporté un vif succès

Standing ovation du public, particulièrement enthousiasmé par ce fabuleux spectacle au cours duquel la scène et la salle ont chanté les plus grands airs du répertoire  lyrique et de comédie musicale et les plus belles chansons de variétés et même de jazz, de France, d’Italie, d’Espagne, des USA et du Mexique, en suscitant des émotions fortes de joie de la part des spectateurs-chanteurs conquis, qui ont pu entonner en chœur refrains ou parodies humoristiques de paroles lisibles sur un grand écran. Et ça a marché!
Photo
​La salle du somptueux Victoria Hall était comble. Raphaëlle Farman et Jacques Gay  chanteurs et fondateurs de la Comédie Lyrique Romande, qui depuis plusieurs années présentent des spectacles de Comédie Lyrique et des concerts musicaux ont proposé un nouveau standard, qui certainement sera repris, tant il a été plébiscité ce soir du 26 septembre dernier!

Tous deux Français dʹorigine, ils ont accompli ensemble une très belle carrière internationale sur les scènes dʹopéra avant de vouloir se lancer dans lʹaventure du théâtre musical depuis ces quelques dernières années. C’est ainsi qu’ils ont présenté plusieurs spectacles mélangeant les genres en proposant du théâtre comique mêlé aux grands airs dʹopéra, pour le plus grand plaisir du public. 

Le soir du 26 septembre, la Comédie Lyrique Romande a donc interprété aussi bien Verdi, Rossini que Sardou, Bernstein, Purcell ou Trénet. Même les plus rétifs ont poussé la chansonnette et figurez-vous que ça sonnait juste, grâce à Jérôme Boudin Clauzel, le très sympathique chef de chœur qui nous a encadré et nous a entraîné en nous donnant des petits trucs pour oser chanter à la cantonade.

La Comédie Lyrique Romande a donc réussi son pari fou et fantastique de réaliser un spectacle étonnant, avec un «Best of» de la musique qui restera mémorable. Chapeau les artistes !

© Colette de Lucia

GRAND-THEÂTRE DE GENEVE

2/10/2019

 

AIDA, l’opéra pour tout un chacun!
qui a eu lieu du 11 au 22 octobre
​au Grand Théâtre de Genève a eu un énorme succès!

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