​La thématique : TOP SECRET 
Chaque année, la Nuit des musées Genève s’articule autour d’une thématique, véritable fil conducteur pour les institutions et clin d’œil pour les publics, invités à découvrir les musées autrement. En 2019, c’est le secret qui titille les esprits : ce que l’on ne montre pas, les lieux cachés ou inaccessibles, les secrets de fabrication, les mystères scientifiques, mais aussi des enquêtes, des escape games, ou encore des confidences, de la voyance... La palette est large et vise à satisfaire les visiteuses et visiteurs de tous les âges. 

La Nuit des musées : le concept 
La manifestation permet à son fidèle public de vivre leur visite sous un angle différent, et aux curieux- ses de découvrir de nouveaux lieux dans une ambiance joyeuse et bigarrée. Le cadre nocturne est propice à découvrir les musées sous un nouveau jour. Chaque édition s’articule autour d’une thématique inspirant la programmation des musées qui, à cette occasion, déploient des trésors de créativité pour proposer à leurs visiteurs et visiteuses des expériences inédites et passionnantes. « La Nuit des musées a acquis au fil des années une grande notoriété dans le canton de Genève et un ancrage dans l’esprit des gens. Elle a la capacité de rassembler des personnes de tous âges et de tous horizons. Elle se veut une manifestation de contenu, mais néanmoins festive et ludique », révèle Sami Kanaan, Maire de la Ville de Genève. 

Casque de réalité virtuelle sur la tête, capteurs de mouvement sur les pieds et les mains, vous voilà prêts pour un voyage révolutionnaire dans la Genève de 1850. Une ville reconstituée à partir de données 3D issues de la numérisation du Relief Magnin, exposé à la Maison Tavel. Cette immersion spectaculaire a été réalisée en collaboration avec Artanim. Inscriptions obligatoires.

Legs exceptionnel de quatre tableaux signés des trois plus grands peintres suisses du XIXe et du XXe siècle. À partir du 23 février, les visiteurs du Musée d’art et d’histoire pourront découvrir un nouvel accrochage dans les salles beaux-arts : trois paysages respectivement dus à Ferdinand Hodler (1853-1918), Cuno Amiet (1868-1961) et Félix Vallotton (1865-1925), ainsi qu’une nature morte signée Vallotton.

Ces quatre huiles sur toile ont fait l’objet, au début de l’été 2016, d’un legs souhaité par l’avocat genevois Jean Clostre. Ce grand mélomane était membre de la Société des Amis du Musée d’art et d’histoire (SAMAH) et du Bureau de la Société des Arts de Genève. Le quatuor d’œuvres faisait partie de sa collection personnelle.

Informations pratiques
Musée d’art et d’histoire - 2, rue Charles-Galland – 1206 Genève Ouvert de 11 à 18 heures
Fermé le lundi - Entrée libre aux collections permanentes

"Les rêveries de l'acteur solitaires" va faire rêver plus d'un lecteur, gageons-en! Car il est est pétri de la nostalgie du temps où Richard Vachoux faisait ses débuts au théâtre poétique (photo ci-dessus). En effet, cet ouvrage, paru aux Editions Slatkine fin mai, constitue en quelque sorte les mémoires de Richard Vachoux, ce pionnier du Théâtre romand, à la fois directeur du Poche puis de la Comédie de Genève, et Fondateur du Théâtre de l'Orangerie,  Je ne résiste d'ailleurs pas à la tentation de citer l'éditorial de cet ouvrage hautement genevois :

​"Arrivé aux frontières de l’existence, un grand acteur fait à son dernier élève la demande folle de le mettre en scène pour l’éternité, en écrivant le personnage de sa propre vie.

« Écris-moi », « prolonge-moi », tels sont les mots adressés par Richard Vachoux à Julien Lambert, de cinquante ans son cadet. La demande est exaucée sous la forme de déclaration de foi, de doute et d’amour. Un monologue fantasque et grave, qui donne naissance à une réflexion animée par l’humour et l’amitié. Rêverie de l’acteur solitaire évoque l’épopée de Richard Vachoux, pionnier de la scène théâtrale genevoise et artisan passionné, qui aura donné sa vie pour un « Théâtre poétique ».

Richard Vachoux (1932-2012) a été directeur du Théâtre de Poche, puis de la Comédie de Genève. Fondateur du Théâtre de l’Orangerie et metteur en scène d’une centaine de spectacles, il était avant tout comédien, marquant de son empreinte les plus grands rôles du répertoire, parmi lesquels Perdican, Hamlet, Faust, Don Juan...
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Julien Lambert est étudiant en Lettres et critique théâtral lorsqu’il rencontre Richard Vachoux, en 2005. Le grand homme l’incite alors à écrire pour le théâtre, à mettre en scène, puis à jouer. Ensemble, ils réalisent plusieurs spectacles, et cette « Rêverie » en guise de coda. C’est dans le prolongement naturel de ce parcours théâtral que Julien Lambert est aujourd’hui devenu religieux, jésuite."

C. de Lucia